Reproduire
De Mi caja de notas
[Reproduire](https://culture.solerni.com/course/view.php?id=74&pageid=5217)
Poursuite du MOOC Solerni Orange sur l'art contemporain en 8 gestes. Aujourd'hui Reproduire.
Reprise du MOOC le 2018-134 avec Ritualiser
Matthieu Mercier, plasticien et lauréat du Prix Marcel Duchamp en 2013, a réédité la « _Boîte-en-valise_ » de Marcel Duchamp. Il s’est associé à la famille de l’artiste pour proposer un nouveau tirage de l’une des œuvres emblématiques du 20e siècle. Il a ainsi pu faire un tirage de 3 000 boîtes et les vendre à un prix relativement accessible (180€).
- [Matthieu Mercier réédite la « _Boîte-en-valise_ » de Marcel Duchamp](https://www.lequotidiendelart.com/articles/8153-mathieu-mercier-reedite-la-boite-en-valise-de-marcel-duchamp.html)** - Le Quotidien de l’Art, 30 octobre 2015.
En 2009 - 2010, le Centre Pompidou a présenté une exposition intitulée « [La Subversion des images. Surréalisme, Photographie, Film](http://mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-subversion/ENS-subversion.html) ». Dans cette vidéo, Clément Chéroux, commissaire de l’exposition, commente une célèbre photographie de Man Ray, _Larmes_.
- [Surréalisme / Photo / Man Ray](http://www.dailymotion.com/video/xbinu7_surrealisme-photo-man-ray_creation)** - Centre Pompidou, 2010. Durée : 2’43’’.
Ce dossier pédagogique réalisé pour l’exposition « Warhol Unlimited » revient notamment sur les motifs choisis par l’artiste dans ses séries, et sur les outils utilisés pour ses reproductions (la ligne floue, les tampons, la sérigraphie).
- [Warhol Unlimited](http://www.mam.paris.fr/sites/default/files/documents/dpawarhol_csoubise.pdf)** - Exposition du 2 octobre 2015 au 7 février 2016 - Musée d’Art Moderne de la ville de Paris.
Ce site dédié à l’artiste Alain Jacquet vous permettra d’en savoir plus sur le mouvement du Mechanical Art auquel il appartenait, et sur les différents procédés de reproduction qu’il a utilisés, comme la sérigraphie.
- [The Alain Jacquet Comity - site officiel d’Alain Jacquet](http://www.alain-jacquet.fr/index.php)**.
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L'appropriationnisme, cela vous dit quelque chose ? Il s'agit d’un mouvement artistique contemporain, qui se caractérise par le réemploi d'œuvres, à l'identique ou après modification, par d’autres artistes. Elaine Sturtevant, considérée comme l’inspiratrice de ce mouvement, a refait quelques toiles d’artistes emblématiques, tels qu’Andy Warhol, Joseph Beuys et même Marcel Duchamp. Carrément !
[Sturtevant, l’inspiratrice du mouvement appropriationniste](http://www.lemonde.fr/culture/article/2014/05/09/l-artiste-americaine-sturtevant-est-morte_4413949_3246.html) - Le Monde, 9 mai 2014.
Sur Internet, les images circulent sans entrave matérielle et tout, ou à peu près, est téléchargeable. La copie deviendrait-elle la forme la plus naturelle de l’admiration ? Et le plagiat, une forme d’art populaire ? Un critique d’art spécialiste de l’appropriationnisme répond.
- [Être artiste à l’époque d’Internet, est-ce forcément plagier ?](http://www.lesinrocks.com/2015/03/23/arts/etre-artiste-a-lepoque-dinternet-est-ce-forcement-plagier-11607186/)** - Les Inrocks, 23 mai 2015.
Dans le film _Un jour sans fin_ (titre original : _Groundhod Day_) d’Harold Ramis, un journaliste est condamné à revivre la même journée du 2 février, qui se reproduit à l’identique tous les matins… Un film culte avec Bill Murray, sur les avantages et les inconvénients de la reproduction du temps !
- [Un jour sans fin (bande annonce VF)](https://www.youtube.com/watch?v=78DQZy4l-5A)** - Harold Ramis, 1993. YouTube. Durée : 1'42’’.
_Les Tournesols_ de Van Gogh chez vous ? Facile. Un Rembrandt tout neuf ? Enfantin. La reproduction 3D permet de reproduire les œuvres d’art à l’identique, et même d’en créer de nouvelles après analyse de la technique du peintre. Ici, le musée de la Maison de Rembrandt à Amsterdam s’est associé à un projet de création d’une toile à la manière de…
- [Un « nouveau » Rembrandt conçu par les algorithmes et imprimé en 3D](http://www.club-innovation-culture.fr/nouveau-rembrandt-algorythmes-et-3d/)** - Clic France, 7 avril 2016.
Dans cette vidéo, l’artiste turc Garip Ay reproduit deux célèbres peintures de Van Gogh, _La Nuit étoilée_ et _Portrait_ de l’artiste, à la surface d’un récipient rempli d’eau mélangée à de l’encre noire. Cette technique, appelée « ebru » consiste à appliquer de la peinture à l’huile sur une surface constituée d’eau foncée, puis à transférer le motif sur papier.
- [Il reproduit deux chefs-d’œuvre de Van Gogh dans un bol d’eau](http://www.lemonde.fr/videos/video/2016/06/17/il-reproduit-deux-chefs-d-uvre-de-van-gogh-dans-un-bol-d-eau_4952918_1669088.html)** - Le Monde, 17 juin 2016. Durée : 4’14’’.
Han Van Meegeren est un peintre hollandais du 20e siècle connu comme le plus grand faussaire de tous les temps. Cet article et cette vidéo reviennent sur tous les détails de son histoire qui deviendra la plus grande escroquerie de l’histoire de l’art !
- [Portrait : Van Meegeren, faussaire activiste ? Avec ses faux Vermeer, il aurait berné Hermann Göring](http://www.dailymotion.com/video/x4ynoi5_ext-portrait-van-meegeren-faussaire-activiste-avec-ses-faux-vermeer-il-aurait-berne-hermann-goring_news#tab_embed)** - i24news. Durée : 3’23’’.
Pour aller plus loin, le dossier à télécharger : File:REPRODUIRE - Pour aller plus loin - MOOC Art moderne contemporain.pdf
Pour en savoir plus sur Piet Mondrian, figure majeure de l’abstraction et de l’histoire de l’art du XXe siècle, et sur le courant De Stijl (« Le Style »), auquel l’artiste a participé. Ce courant conjugua tous les domaines de la création artistique et fut l’un des plus importants mouvements d’avant-gardes en Europe au début du XXe siècle. Mondrian / De Stijl http://mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-mondrian/ENS-mondrian.html Exposition du 1er décembre 2010 au 21 mars 2011 - Centre Pompidou
Dans cet entretien Man Ray évoque la naissance du mouvement Dada, ses débuts à New York puis à Paris, ses rencontres avec Picabia, Duchamp, Aragon... Il commente en direct ses photographies et explique comment il produit ce qu’il appelle des rayographes, « des photographies prises sans appareil ».
Entretien avec Man Ray http://www.ina.fr/video/I05298102 10 juin 1964. Source : INA. Durée : 17’26.
Le sculpteur Constantin Brancusi a produit quelques 1 500 clichés de ses œuvres. Ce dossier décrypte le rôle et la symbolique de ces photographies pour l’artiste, qui avait même construit une chambre noire dans son atelier avec l’aide de Man Ray. Constantin Brancusi http://mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-brancusi/ENS-brancusi.htm Centre Pompidou
En photographie aussi, les artistes créent en s’appropriant l’œuvre des autres. L’exemple emblématique de cette pratique est celui de Sherrie Levine, qui en 1979 a photographié les épreuves des images prises par Walker Evans en 1936 pendant la grande dépression. On trouve désormais deux sites jumeaux sur Internet qui proposent 9 de ces images à télécharger en haute définition, accompagnées de leur certificat d’authenticité ! Une stratégie visant, selon les auteurs, à « créer un objet physique avec une valeur culturelle, mais sans ou avec peu de valeur monétaire ». À découvrir !
AfterSherrieLevine.com http://www.aftersherrielevine.com/ AfterWalkerEvans.com
http://www.afterwalkerevans.com/
Comment se reproduit-on, comment naît-on aujourd’hui, à l’heure où la technique s’empare de la question de la vie ? En 2011, Alain Prochiantz et Jean-François Peyret ont abordé ces questions au théâtre, dans le spectacle « Ex vivo / in vitro ». Ecoutez le metteur en scène parler de la conception de ce travail. « Ex vivo / in vitro », présentation par J. F. Peyret. Théâtre-video.net, 2011. Durée : 4’13. https://www.theatre-video.net/video/Ex-vivo-in-vitro-de-J-F-Peyret-et-A-Prochiantz-Creation-a-la-Colline-du-17-novembre-au-17-decembre?autostart
La modélisation des formes, leur croissance par reproduction et modification d’éléments de base, est au cœur de la réflexion scientifique. Et lorsque les scientifiques s’associent aux artistes pour réfléchir ensemble, cela donne la très belle exposition Le rêve des formes, présentée au palais de Tokyo de juin à septembre 2017. Alain Prochiantz a participé à la création d’une œuvre pour cette exposition. Le rêve des formes
Universiences.tv, YouTube. Durée : 3’49.