Ses ouvrages sont toujours accompagnés d'une dense iconographie pédagogique permettant la compréhension de ses livres, ce qui explique, entre autres, son succès à l'étranger.
Son Dictionnaire raisonné de l'architecture française du XIe au XVIe siècle contient plus de 3 700 dessins et reste aujourd'hui la plus grande base de données iconographiques existante sur le Moyen Âge. Ce livre aura une influence sur l'Arts and Crafts et le style Victorien[5] en Grande-Bretagne, mais aussi sur tous les mouvements du renouveau gothique en Europe. Ses dessins et ses idées seront repris et copiés par de nombreux architectes, tels William Burges[6], Anton Gaudi, Hector Guimard, etc. On retrouve l’influence des dessins du Dictionnaire directement dans l’esthétisme des œuvres Arts and Crafts de Edward Burne-Jones, Dante Gabriel Rossetti et William Morris à l’Exposition Universelle de Londres en 1862[7],[8].
Il pose les bases de l'architecture moderne[9],[10] par ses écrits théoriques marqués par le rationalisme. Son livre Entretiens sur l'architecture est considéré « comme fondateur de l'architecture moderne »[11]. Le Corbusier confirme cela : « les racines de l'architecture moderne sont françaises et sont à rechercher chez Viollet-le-Duc »[12]. Ce livre préconisera aussi l'utilisation de matériaux modernes en architecture comme le fer, ce qui influencera la construction du premier gratte-ciel à Chicago (1885) par William Le Baron Jenney, qui dira de Viollet le Duc « ses recherches et ses trouvailles dépassent tout ce qu’un autre auteur a pu écrire »[13]. De son côté Frank Lloyd Wright affirmera que « les Entretiens était le seul livre sensé sur l'architecture au monde »[14].
Il est aussi considéré aujourd'hui comme le théoricien incontesté de l'Art Nouveau[15],[16] et en sera avec presque trente ans d'avance le premier protagoniste[17].
Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc naît au no 1 de la rue Chabanais (aujourd'hui dans le 2e arrondissement de Paris). Il est le fils d'Emmanuel-Louis-Nicolas Viollet-le-Duc (1781-1857)[24], conservateur des résidences royales à l'intendance générale de la liste civile sous le règne de Louis-Philippe Ier, dès 1832[25], homme de lettres (Nouvel Art poétique, Paris, Martinet, 1809) et d'Élisabeth Eugénie Delécluze (1785-1832)[26], fille de l'architecte Jean-Baptiste Delécluze (1745-v. 1805), femme du monde qui tenait un salon où était reçu, entre autres, Stendhal.
Une correspondance fournie montre la proximité et l'affection entre Eugène Viollet-le-Duc et son père, encore plus après la mort de sa mère, en 1832, victime de l'épidémie de choléra qui touche alors Paris[27], Viollet-le-Duc n'est âgé que de 18 ans[28]. Son père l'encourage dans sa voie professionnelle[28].
Il est également très proche de son oncle, Étienne-Jean Delécluze, peintre et critique d'art, qui était le frère aîné de sa mère. Celui-ci recevait à son domicile du 1 de la rue Chabanais, des artistes, des peintres et des architectes au sein d'un salon littéraire. Ces personnalités (comme Prosper Mérimée[29]) aidèrent plus tard le jeune Viollet-le-Duc dans sa carrière[28].
Eugène avait un frère cadet, Adolphe Viollet-le-Duc (1817-1878), qui fut peintre. Du fait de la fonction occupée par leur père dans l'administration, toute la famille Viollet-le-Duc était logée au palais des Tuileries.
Le , à vingt ans, il épouse Élisabeth Tempier, qu'il a rencontrée chez son ami le compositeur Émile Millet, frère du sculpteur Aimé Millet[30],[31], avec qui il avait l'habitude de voyager[28]. Ils ont un fils, qu'ils nomment également Eugène (Eugène-Louis), né en 1835 et mort en 1910[32], et une fille, Marie-Sophie, née en 1838[28]. Celle-ci se marie plus tard avec Maurice Ouradou, un élève de son père et de Lebas[28]. Viollet-le-Duc lui confie plusieurs travaux, dont la construction du château du Tertre d'Ambrières. Ouradou est également architecte diocésain à Châlons en 1862.
Formation
Le petit Eugène vit dans une ambiance artistique et libérale. Ainsi, à six ans, il est déjà un dessinateur précoce et surdoué. Entre 1826 et 1829, il est en pensionnat à l'institut Morin, à Fontenay-aux-Roses[27] dont le directeur était un ancien républicain, anticlérical, disciple de Pestalozzi et de sa pédagogie moderne[33]. Jeune, Viollet-le-Duc avait « l’esprit rebelle »[34] de son âge et déjà le goût de la construction et du risque : à seize ans, il monte des barricades pendant la Révolution de 1830 et voit ses compagnons tomber autour de lui[35]. À 18 ans, pour ses études supérieures, il n'écoute pas ses proches et refuse de rentrer dans le rang : « Si j'ai du talent, que je sorte ou non de l'École [Beaux-Arts de Paris], je percerai. Si je n'en ai pas, ce n'est pas l'École qui m'en donnera »[36]. D'un caractère bien trempé il ne suivra donc pas les cours de l'École des Beaux-Arts de Paris et cela lui vaudra le mépris de nombreux architectes[37]. La jalousie que cela suscitera sera à l'origine d'innombrables polémiques auxquelles Viollet-le-Duc répondait avec lucidité : « S’il doit tomber dans l’oubli comme tant d’autres choses, à quoi bon répondre à des attaques contre une doctrine dont personne ne gardera souvenir[38] ? »
À la place, il parcourt la France, étudie les anciens bâtiments en les dessinant et vend ses œuvres pour financer ses voyages d’études à venir. Cette stature d'architecte autodidacte donnera à de Viollet-le-Duc quelques années plus tard une aura immense auprès des jeunes étudiants réformistes qui refusaient la mentalité conventionnelle de l'architecture académique[39].
En 1834, Viollet-le-Duc devient professeur suppléant de composition et d’ornement à la « Petite école » de dessin (ancienne École royale gratuite de dessin, qui devint plus tard l'École nationale supérieure des arts décoratifs)[40]. Il y impose l’étude et le dessin de la nature qui pour lui est le modèle parfait de l’esthétisme et de l’harmonie. Cette approche pédagogique, combattue par les Beaux-Arts, prendra pieds dans l’école par les professeurs qui devinrent ses disciples, comme Charles Genuys « un des plus illustres animateurs de l'Art nouveau »[41]. Ainsi sous l’influence de Viollet-le-Duc l’enseignement de l’art floral et la reproduction en dessin de la nature allait ouvrir la voie à ce mouvement : Hector Guimard, le décorateur Louis Majorelle, le bijoutier Lalique, élèves de l’école, illustrent la filiation naturaliste de Viollet-le-Duc[42].
Paradoxalement c’est dans ses travaux de restauration qu’il découvre dans le génie des gothiques un système de construction intemporel, basé sur l’observation de la nature. Ainsi pour Viollet-le-Duc la nature « était le modèle à suivre en architecture»[43]. Grâce à cela il établira les bases de l’architecture moderne qui sera dite « rationaliste » : nature, forme, fonction et matière[44].
Son discours sera propagé par son enseignement, ses restaurations et aussi par ses ouvrages illustrés. Son « Dictionnaire » (souvent considéré comme une simple encyclopédie sur le Moyen Âge) propose une recherche alternative au corps doctrinal de l'Académie[45]. Ses dessins d’inspiration naturalistes ou gothique, influenceront le renouveau gothique partout en Europe, mais aussi les arts décoratifs de la fin du XIXe siècle dont ceux de l’Art nouveau.
Son livre « Entretiens » influence l’architecture proprement dite, comme la notion de structure ou le rapport aux matériaux modernes, comme le fer. Il inaugure un mode de raisonnement qui part des problèmes structurants comme noyau central du problème architectural. Les artistes Art nouveau (Gaudi, Guimard, Horta, etc.) copieront ouvertement ses modèles pour leurs constructions et le premier gratte-ciel aux États-Unis sera basés sur ses écrits.
Dans son « Histoire d’une maison », Viollet-le-Duc exprime sa volonté de faire de l'architecture un art total. Ainsi, la réflexion sur l'aménagement intérieur de la maison et sur son décor prend-elle autant d'importance que celle sur la construction elle-même[46]. Cette idée de considérer l’architecture et les arts décoratifs comme inséparables sera essentielle dans la conception artistique des artistes Art nouveau. Elle est aujourd’hui devenue la norme en architecture.
« Histoire d’un dessinateur» est presque autobiographique et pose son crédo en matière d’éducation : la pratique du dessin comme un vecteur de l’émancipation personnelle[47]. Le discours de Viollet le Duc se voulait effectivement antidogmatique et libératrice.
Ce qui transcende l’œuvre de Viollet le Duc est sa volonté d’une renaissance de la méthodologie[7] en architecture. Cela explique sa confrontation avec le conservatisme des Beaux-Arts qui considérait que Viollet le Duc « était le dogme a abattre »[48]. Si ses idées lui valurent de violentes critiques elle lui assurèrent aussi son succès, car la nouvelle génération d’architectes voulait remettre en cause de l’ordre établie[49]. A la fin du XIXe siècle l’expression « faire du Viollet le Duc » signifiait moderne et anti académique.
Chantiers marquants
Viollet-le-Duc se fait représenter sous l'aspect d'un roi de Judée dans la galerie des rois de Notre-Dame-de-Paris[Note 1].
C'est en 1840 que commence sa carrière de restaurateur. Prosper Mérimée lui demande de restaurer la basilique de Vézelay, qui menace de s’effondrer et que beaucoup voient condamnée. À vingt-six ans Viollet-le-Duc est le seul a relever le défi. Ce travail durera 19 ans sera le premier d'une longue série de restaurations.
Caricature de Viollet-le-Duc et la flèche de Notre dame, E.Giraud, 1861 - Bibliothèque Nationale de France
De 1845 à 1864, il restaure la cathédrale Notre-Dame de Paris avec Jean-Baptiste-Antoine Lassus. La cathédrale devient célèbre grâce au succès du roman de Victor Hugo et ce chantier était connu des architectes « Anglais, Américains, Allemands… qui voulaient tous le visiter et entrer en contact avec le maître[50]. » Viollet-le-Duc profite du chantier pour présenter ses idées de décorations dans un style novateur, le néo-gothique : « Il est fascinant de constater combien le style de ses créations est précurseur dans le sens où il annonce, avec trente ans d’avance, les ornements typiques du futur mouvement de l’Art nouveau »[51]. Considérées comme trop audacieuses ces décorations seront en grande partie effacées en 1945 et remplacées par une iconographie jugée plus académique.
La grande flèche qu'il installe sur la cathédrale sera sujette à de nombreuses polémiques, même si cette dernière avait bien existé jusqu'en 1794[52].
Viollet-le-Duc fut également chargé de la restauration de la cathédrale Notre-Dame d'Amiens de 1849 à 1874. Il y incorpora des éléments que le monument légué par le Moyen Âge n'avait jamais possédés. Il refit ainsi, au sommet de la grande façade occidentale, la galerie des sonneurs et des musiciens reliant les deux tours au-dessus de la rosace.
En 1858, le chantier impérial du château de Pierrefonds vaut à l'architecte d'amender le projet de la résidence impériale d'Arteaga, près de Bilbao, composé par son confrère Gabriel-Auguste Ancelet suivant le souhait de Napoléon III. Propriété familiale de l'impératrice Eugénie qui fut remise à l'honneur à l'occasion de la naissance du prince impérial en 1856, fait alors citoyen d'honneur de la province de Biscaye[56].
Viollet le Duc, dessin préparatoire pour le lutrin de Notre Dame de Paris
En 1865 il aménage aussi le château de Roquetaillade où il crée un art décoratif qui le concrétise comme le premier acteur du mouvement Art nouveau[57] et son théoricien incontesté[58],[59].
Parallèlement à ses nombreux travaux, il occupe de nombreux postes[40] :
Chef du Bureau des monuments historiques (en 1846) ;
Membre de la Commission des arts et édifices religieux (en 1848)[60] ;
Membre de la Commission supérieure de perfectionnement des Manufactures nationales de Sèvres, des Gobelins et de Beauvais (en 1849) ;
Membre de la Commission des monuments historiques (en 1860) ;
En 1849, il est atteint du choléra dont il se remet et, l'année suivante, voyage en Angleterre avec Mérimée[27].
En 1863, il devient professeur d’histoire de l'art et d’esthétique à l'École des beaux-arts (la première chaire où figuraient explicitement les mots « histoire de l'art », discipline dont il fut un des fondateurs en France)[40].
En 1868, il commence ses courses dans le massif du Mont-Blanc[27] où il manque de se tuer deux ans plus tard, en 1870, en chutant dans une crevasse[27] ; dans l'attente des secours, il utilise son carnet de croquis pour dessiner la crevasse vue du fond[61].
Alors que Mérimée meurt à Cannes en septembre 1870, Viollet-le-Duc est responsable des fortifications pendant le siège de Paris lors de la guerre franco-prussienne[27]. Après la fin du siège de Paris, il quitte la capitale. Il va cette année-là voyager en Italie et publier son Mémoire sur la défense de Paris[27]. La défaite de la France en 1870 est une désillusion pour lui, le signe d'une dégénérescence nationale. En 1871, il est condamné à mort par la Commune de Paris et il s'exile en Suisse.
En 1872, il est chargé de la rénovation de la cathédrale de Lausanne en Suisse. Il préside également le comité d'exposition pour l'Exposition internationale de Lyon[27]. L'année suivante, il est chargé d'organiser le retour des cendres de Louis-Philippe ; les dépouilles du roi et de la reine Amélie sont ramenées trois ans plus tard, en 1876, et inhumées dans la chapelle royale de Dreux.
À Lausanne, Viollet-le-Duc construit de 1874-1876 La Vedette[62], à la fois maison-atelier et demeure privée où loge sa confidente Alexandrine Suréda, accompagnatrice de l'architecte durant ses longues marches nécessaires à l'étude du massif du Mont-Blanc. Ce manifeste architectural de la fin de sa carrière, orné dans le grand atelier d'un décor peint sur toiles marouflées illustrant des montagnes, a été sacrifié à la spéculation immobilière en 1975[63], « Année européenne du Patrimoine »[64]. Il publie en 1874 une carte topographique du massif du Mont-Blanc et intervient l'année suivante au château d'Eu.
En mars 1874, les autorités de la ville de Genève, auxquelles la constitution genevoise de 1848 a confié la gestion des lieux de culte sur son territoire, lancent le projet de restauration de la chapelle des Macchabées de la cathédrale Saint-Pierre et le confie à Eugène Viollet-le-Duc. Finalement, les autorités jugeant ses idées trop audacieuses, il renonce au mandat[65].
Il perd son frère en 1878 et meurt à la fin de l'été 1879, à Lausanne, alors qu'il travaille sur le chantier de restauration de la cathédrale de la ville[66]. Il est inhumé au cimetière du Bois-de-Vaux (concession 101)[67] à Lausanne[68] sans célébration et dans l'anonymat total.
Reconnaissances
La liste des institutions dont il fut membre résume la place centrale qu'avait Viollet-le-Duc dans l'architecture en Europe et dans les Amériques au XIXe siècle. Il est à noter que la seule Académie qui ne le reconnaît pas sera celle des Beaux-Arts en France :
Correspondant de l'Institut royal des architectes britanniques (1854). Membre des Beaux-Arts de Milan (1862), de la Société d'architecture d'Amsterdam (1863), de l'Académie royale des beaux-arts de Belgique (1863). Membre de l’Académie Saint-Ferdinand en Espagne (1864), des Beaux-Arts d'Amsterdam (1864), membre de l'Institut royal des architectes britanniques (1864) et médaille d'or royale pour l'architecture (1864). Membre de l'Académie royale des beaux-arts de Lisbonne (1864), de l’Académie de Vienne (1865), de l'Institut américain des architectes (1870), de l'Académie royale de Hanovre (1873), de l'Institut genevois des beaux-arts (1874), de la Société arti-amicitiae aux Pays-Bas (1874), de la Société américaine de philosophie de Philadelphie (1874), de l'Académie américaine des arts et des sciences (1875), des Beaux-Arts de Boston (1875), de l'Académie de Roumanie (1878), de la Société des arts industriels de Bavière (1879)[69].
Eugène Viollet-le-Duc influença le regard de la société sur l'histoire du patrimoine historique français. C'est ainsi que sera créée en 1884, la Société des amis des monuments parisiens, puis en 1897, la Commission du Vieux Paris.
Ses théories sont à l'origine de l'Art nouveau et du mouvement moderne. Les travaux mis en œuvre durant la défense de Paris pendant la guerre franco-allemande de 1870 influenceront les ingénieurs des fortifications de Verdun avant la Première Guerre mondiale et ceux de la ligne Maginot. Il préconisera l'utilisation du cuivre pour la statue de la Liberté et c'est lui qui construira la tête et le bras tenant la torche.
Immeuble, 15 rue de Douai, en 1860 (inscrit à l'inventaire des Monuments historiques[73])
Immeuble construit pour lui-même, 68 rue Condorcet, en 1862 (inscrit à l'inventaire des Monuments historiques[74]). Il y a sculpté son symbole : l'oiseau (le hibou grand-duc).
Pendant toute sa carrière, il prend des notes et des croquis, pas seulement des constructions sur lesquelles il travaillait, mais aussi des constructions romanes, gothiques et Renaissance qui devaient être bientôt démolies. Son étude de la période médiévale et de la Renaissance ne s'est pas limitée à l'architecture : il s'intéressa aussi au mobilier, aux vêtements, aux instruments de musique, à l'armement, etc.
Il est aussi historien et surtout théoricien de l'architecture. En 1863 il est à l’origine de la première chaire intitulée «Histoire de l’Art» à l’école des Beaux-Arts de Paris. Victime d’une cabale créée par certains professeurs, dont le peintre néo-classique Ingres[76] et par Julien Guadet qui prendra sa place, la pédagogie qu’il propose pour enseigner cette nouvelle matière est rejetée par les élèves. Dans une ambiance hostile Viollet-le-Duc démissionne au bout de deux mois. En réaction à cela il sera à l'origine de la création de l'École spéciale d'architecture, boulevard Raspail.
Ses idées, marquées par une lecture rationaliste de l'architecture médiévale et exprimées dans les Entretiens sur l'architecture qu'il publie en 1863, inspirèrent nombre de ses contemporains, ainsi que certains des représentants majeurs du futur mouvement Art nouveau au tournant du XXe siècle (Hector Guimard, Victor Horta, Antoni Gaudí, Hendrik Petrus Berlage, etc.) et trouvèrent même un nouvel essor au travers de réalisations récentes. L'architecte Frank Lloyd Wright a reconnu l'importance des écrits de Viollet-le-Duc dans sa propre formation.
Homme aux amitiés remarquées, son nom, parfois associé aux excès du romantisme – « Faire du Viollet-le-Duc » – avait, jusqu’à la fin du XXe siècle, des connotations péjoratives que les colloques et expositions présentés lors du centenaire de sa mort en 1979 ont contribué à atténuer.
Au-delà de l'architecture, c'est aussi un dessinateur remarquable, auteur de nombreux dessins et aquarelles réalisés au cours de ses voyages, notamment dans les Pyrénées et les Alpes, où il recherche dans le chaos des montagnes une structure cachée. Passionné par la montagne, et en particulier le mont Blanc, il s'intéresse à la géologie et aux effets de l'érosion[77].
Avant le XIXe la « science de la restauration » n'existait pas et comme le faisait remarquer Viollet-le-Duc le mot « restauration » n'existait pas chez les Romains. Il dénonce dès 1851 l'absence de culture de l'entretien du patrimoine bâti en France et surtout ses conséquences financières[78].
Son point de vue sur la restauration est complexe et souvent on ne retient qu'une de ses phrases qui sera sujet à de nombreuses polémiques :
« Restaurer un édifice, ce n'est pas l'entretenir, le réparer ou le refaire, c'est le rétablir dans un état complet qui peut n'avoir jamais existé à un moment donné. »
— Eugène Viollet-le-Duc, Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle - Tome 8, « Restauration »
Cette phrase exprime la volonté de Viollet-le-Duc de rechercher une unité de style[79]. En application de ces principes, Viollet-le-Duc modifia plusieurs monuments. Par exemple à Notre Dame de Paris il remet des vitraux colorés qui avaient été détruits sous Louis XV par les chanoines car jugés trop sombres et remplacés par du verre blanc. Il remet en place le trumeau, ce pilier central soutenant le portail du Jugement dernier, qui avait été amputé par Jacques-Germain Soufflot pour faciliter le passage des processions, etc. Cela explique que son œuvre soit controversée en son temps, mais cela permit de les sauver de la ruine. Il a longtemps incarné en France le symbole d'une restauration arbitraire et traumatisante[80]. En effet, pendant la première partie du XXe siècle, il essuie de violentes attaques, en particulier au sujet de ses restaurations de monuments historiques et de ses raisonnements jugés pseudo-scientifiques sur l’architecture gothique, attaques qui passent sous silence le théoricien du rationalisme[81]. Or ses restaurations se fondaient sur une pensée rationnelle, forgée à partir d’études archéologiques approfondies[82].
Cité de Carcassonne (Aude), Paris, Gide, 1858, 52 p.
Cités et ruines américaines Mitla, Palenqué, Izamal, Chichen-Itza, Uxmal recueillies et photographiées par Désiré Charnay, Paris, Gide, A. Morel et Cie, 1863 (en ligne sur Gallica)
Mémoire sur la défense de Paris septembre 1870 - janvier 1871, Paris, Vve A. Morel et Cie, 1871, LX-239 p.
Histoire d’une maison, Paris, Hetzel, 1873, 260 p.
Monographie de l’ancienne église abbatiale de Vézelay, Paris, Gide, Baur et Detaille, coll. « Archives de la commission des monuments historiques », , 29 p. : 1 plan et 12 pl. h.t. gr., 55 x 37 cm (OCLC27242503)
Histoire d’une forteresse, Paris, Hetzel, 1874, 368 p.
Histoire de l'habitation humaine depuis les temps préhistoriques jusqu'à nos jours, Paris, Hetzel, 1875, 372 p.
Le Massif du Mont Blanc Étude sur sa constitution géodésique et géologique sur ses transformations et sur l'état ancien et moderne de ses glaciers, Paris, J. Baudry, 1876, XVI-280 p. [lire en ligne]
L'art russe, ses origines, ses éléments constitutifs, son apogée, son avenir, Paris, Ve A. Morel et Cie, 1877, 261 p. Réimprimé en 2012[86].
Histoire d'un hôtel de ville et d'une cathédrale, Paris, Hetzel, 1878, 284 p.
Histoire d'un dessinateur comment on apprend à dessiner, Paris, J. Hetzel & Cie, 1879, 304 p. Réimprimé notamment en 1978[87].
De la décoration appliquée aux édifices, Paris, A. Ballue, 1880, 45 p.
Viollet-le-Duc et son Œuvre Dessiné, Claude Sauvageot, Paris, Morel & Cie, 1880[88].
Compositions et Dessins, Paris, Librairie Centrale d'Architecture, 1884[89].
↑L'historien français de l'architecture du XIXe siècle Daniel Ramée, écrit dans les années 1840 que s'il connaissait personnellement des « Juifs bons et charitables », néanmoins des cathédrales françaises construites dans les années 1200, telles que Notre-Dame de Paris, ne sont « pas chrétiennes » en raison de « l'élément phénicien-sémitique, connu sous le nom de juif en Europe ». Pour cet historien de l'art de l'époque de Victor Hugo, Notre-Dame de Paris n'était que trop juive dans son imagerie. Voir The Gargoyles of Notre-Dame: Medievalism and the Monsters of Modernity, du médiéviste de l'art Michael Camille, University of Chicago Press; 1st edition (June 15, 2009). (ISBN978-0226092454). Cité en ligne
↑(en) European Architecture Series, « Eugene Viollet-le-Duc (1814-79) » : « Viollet-le-Duc is regarded as one of the most influential figures of nineteenth century architecture, who had a major impact on the development Victorian architecture. »
↑(en) J MORDAUNT CROOK, William Burges and the High Victorian Dream, Londres, John Murray, :
« Citation de Burgess - Nous avons tous copié les modèles de Viollet-le-Duc, même si neuf acheteurs sur dix de ses livres ne lisaient pas le français »
↑(en) Michael Barker, « An appraisal of Viollet le Duc », The Journal of the Decorative Arts Society,
↑Barbara Denis-Morel, Un chevalier des arts et de l’amour courtois, Université de Provence, OpenEditions,
↑Franck Gintrand, « Viollet-le-Duc, architecte né trop tôt », chroniques-architecture.com, (lire en ligne)
↑Cheng Chieh Hsu, « Le Corbusier Et La Cite Radieuse », sur SCRIBD, : « Les cinq points de l'architecture moderne, publiés en 1926 par Le Corbusier et Pierre Jeanneret reprennent les principes constructifs de l'enseignement de Viollet-le-Duc diffusé par l'Ecole de Chicago. »
↑Musée D'Orsay, Paris, « Maisons à pans de fer et revêtement de faïence », sur Musée d'Orsay : « Les Entretiens de Viollet-le-Duc sont considérés comme fondateurs de l'architecture moderne »
↑Isabelle Parizet, « Méthodologie de la prosopographie à l’époque contemporaine », École pratique des hautes études, conférences de l’année 2014-2015
↑(en) Gwyn Lloyd Jones, Frank Lloyd Wright beyond America, Londres, University of Westminster, (lire en ligne)
↑Pierre Loze & François Loze, Belgique Art Nouveau : De Victor Horta à Antoine Pompe, Eiffel Editions, (lire en ligne) :
« Les propos de Viollet-le-Duc préfigurent de façon surprenante l'architecture nouvelle qui allait naître en Belgique dix ans après sa mort. L'apparition d'une architecture originale, abandonnant complètement le vocabulaire des styles pour utiliser son propre langage et s'exprimer librement dans une corrélation aussi étroite que possible entre la forme et l'emploi de matériaux apparents, aurait-elle été concevable sans les écrits de ce grand maître dont étaient nourris les architectes de la fin du XIXe siècle ? »
↑Pierre-Marie Auzas, Actes du Colloque international Viollet-le-Duc, Paris, Paris, Nouvelles Éditions Latines, , p. 37 :
« Il n’y a pas de doutes, l’Art Nouveau, Modern Style, Jugendstil, Modernisme Catalan, Sécession… sont des extrapolations des théories de Viollet-le-Duc »
↑Edouard Launet, « Viollet-le-Duc au sommet de son art », journal Libération, :
« A la Cité de l’architecture, il est également question de mobilier, de sculptures et de voyages. On y verra que Viollet-le-Duc fut un décorateur précurseur de l’Art nouveau. »
↑Jean-Louis André, « Gaudi n'était pas seul… », Le Monde, (lire en ligne) :
« J'avais été très frappé de trouver, dans le Palau Güell, des citations directes du Dictionnaire raisonné de Viollet-le-Duc »
↑Victor Horta, Mémoires, Bruxelles, Ministère de la Communauté Française, :
« Je pensais à Viollet-le-Duc, à ses Entretiens sur l'Architecture, à ses Dictionnaires raisonnés de l'Architecture et de l’Ameublement ; à toute son admirable analyse de l'Art d'une merveilleuse époque »
↑« École du Sacré-Cœur par Guimard », sur e-monument.net : « Construction de l'école du Sacré-Cœur 1895 :- Pour rendre hommage à Viollet-le-Duc, Hector Guimard propose de faire porter la façade par des poteaux en V, solution proposée sur un dessin de Viollet-le-Duc. »
↑(en) Michael W. Brooks, Ruskin and Victorian Architecture, Londres, London: Thames and Hudson LTD, :
« Lettre de Ruskin 1887 - Mon cher garçon, il n'y a qu'un seul livre sur l'architecture de quelque valeur que ce soit et qui contient tout correctement : Le Dictionnaire de M. Viollet-le-Duc. Chaque architecte doit apprendre le français »
↑(en) Donald Hoffmann, « Frank Lloyd Wright and Viollet-le-Duc », Journal of the Society of Architectural Historians, (lire en ligne)
↑Valerie Landrieu, « La modernité n'est pas de tout changer », journal Les Echos, (lire en ligne) :
« En admirateur d'Eugène Viollet-le-Duc, Jean Nouvel indique qu'il ne redessinerait pas la flèche »
↑Lucas de Peslouan, L'architecte Charles Genuys 1852-1928, Université Paris X,
↑Jeanne Laurent, Arts & pouvoirs en France de 1793 à 1981, Université de Saint-Etienne, (lire en ligne), p. 72 :
« L'’enseignement de l’art floral sous l’influence de Viollet-le-Duc allait ouvrir la voie à l’Art Nouveau »
↑Roland Recht, Viollet-le-Duc et Gottfried Semper : conceptions du patrimoine monumental, Openedition.org,
↑(en) Jos Vandenbreeden, « The Historiography of Art Nouveau », congres Coup de Fouet,
↑(es) Rafael Moneo, Apuntes sobre Pugin, Ruskin y Viollet le Duc, Barcelone, Universitat Politècnica de Catalunya, (lire en ligne)
↑Patrice Schmidt, « Projet de toile peinte pour "Histoire d'une maison" », Site du Musée d’Orsay, Paris, (lire en ligne)
↑Aurélien Locatelli, L’émergence d’un autre ornement Art nouveau au tournant des années 1910, Open Edition,
↑Laurent Carpentier, « Qui était Viollet-le-Duc, l’architecte qui réinventa Notre-Dame, », Le Monde,
↑François Loyer, Origine, développement et descendance de l’Art nouveau,, Strasbourg, Université de Strasbourg,
↑Jean Michel Leniaud, Viollet-le-Duc en son temps: quelle audience internationale pour quelle modernité,
↑Laurence Pauliac, Viollet-le-Duc et la restauration de la polychromie, Université de Montréal,
↑Hervé Luxardo, « A propos des flèches de Notre-Dame : 800 ans d'histoire », Clef de l'Histoire de France, (lire en ligne)
↑Luc-Henri Roger, « Pierrefonds, un modèle pour Neuschwanstein », sur Le musée virtuel de Richard Wagner : « La visite de Pierrefonds inspirera Louis II pour son château de Neuschwanstein. Cette visite donna au jeune roi l’occasion de faire une rencontre décisive avec l’architecture médiévale »
↑Jean-Michel Leniaud, « Viollet-le-Duc remet le Moyen Age à la mode », l'Histoire, (lire en ligne)
↑Jean-Marc Hofman, Attaché de conservation au Musée des Monuments français, « Viollet-le-Duc et la restauration », sur Bibliothèque de France - Passerelles, : « Inévitablement, Pierrefonds, restauré ou pastiché, ne pouvait qu'inspirer Walt Disney pour son château de La Belle au bois dorman »
↑Philippe Cachau |"Arteaga : une résidence impériale en Espagne (1857-1870)", Napoleonica (à paraitre)
↑Barry Bergdoll, directeur du département architecture et design au sein du Musée d'Art Moderne de New York, « Viollet-le-Duc et l'Art Nouveau », lettre à Roquetaillade, :
« Roquetaillade est à la fois un chef-d'œuvre de l'Art Nouveau et un seuil essentiel du mouvement. »
↑Françoise Aubry, « Horta », France Culture, (lire en ligne) :
« Il est aujourd’hui établi que les écrits de Viollet-le-Duc ont été le fond commun de la naissance de l’architecture et des arts décoratif Art nouveau - (archive audio extrait à la 40éme minute). »
↑Sophie Legras, « Eugène Viollet-le-Duc : 5 rénovations très controversées », Le Figaro, (lire en ligne) :
« Eugène Viollet-le-Duc était un révolutionnaire. Ses idées inspirèrent de nombreux architectes et il donna même naissance au mouvement de l'Art nouveau »
↑Jacques Gubler, « Viollet-le-Duc. Une maison, histoire et contrepoint », dans Jacques Gubler, Motion, émotions. Thèmes d'histoire et d'architecture, Gollion, Infolio, (ISBN2-88474-509-2), p. 217-230.
↑Nicolas Schaetti, Viollet-le-Duc à Saint-Pierre : métamorphoses de la Chapelle des Macchabées, accrochage dans le couloir des coups d'œil 8 juin-12 septembre 2020, Genève, Bibliothèque de Genève, , 72 p. (lire en ligne)
↑Ses testaments reçus par Me Alexandre Paul Cocteau et l'inventaire de ses biens après décès sont conservés aux Archives nationales à Paris sous les cotes MC/ET/LVIII/929 et 930 et sont consultables sur microfilms (cotes MC/MI/RS/1198 et 1199)[1].
↑Berstein, Serge & Milza, Pierre. Histoire du XIXe siècle, Tome 1 : La Révolution, l’Empire et les premiers mouvements d’émancipation (1789-1848) (Paris : Hatier, 1990).
↑Laurent Ridel, « Viollet-le-Duc, le sauveur controversé des monuments français », Décoder les églises et les châteaux - Les clefs pour visiter les monuments du Moyen Âge, (lire en ligne)
↑Bérénice Gaussuin, « Viollet-le-Duc is back : Usages fragmentaires d’une œuvre kaléidoscopique », Les Cahiers de la recherche architecturale urbaine et paysagère, (lire en ligne)
↑Léo Pajon, « Notre-Dame de Paris : Viollet-le-Duc, l'architecte qui fit de la cathédrale un chef-d'œuvre », GEO, (lire en ligne)
↑MM. Lassus et Viollet-le-Duc, Monographie de Notre-Dame de Paris, (lire en ligne)
↑Dictionnaire raisonné de l'architecture française du XIe au XVIe siècle, Paris, Ernest Gründ Éditeur 9, rue Mazarine Paris, Imprimerie (ass. ouvr.), 11 rue Cadet, J. Amilcar, directeur, 1061-24
↑Livre réimprimé en 1978 : achevé d'imprimer le 10 décembre 1978 sur les presses de l'imprimerie de Montligeon. Berger-Levrault, 229 bd Saint-Germain, 75007 Paris.
↑Claude Sauvageot, Viollet-le-Duc Et Son Oeuvre Dessiné, (lire en ligne)
↑Eugène Viollet-le-Duc, Compositions et Dessins, (lire en ligne)
↑Viollet-le-Duc, Dessins Inédits Vol. 1, (lire en ligne)
↑Viollet-le-Duc, Dessins Inédits Vol. 2, (lire en ligne)
↑Viollet-le-Duc, Dessins Inédits Vol. 3, (lire en ligne)
Pol Abraham, Viollet-le-Duc et le rationalisme médiéval, Paris, Vincent, Fréal & Cie, 1934, 118 p.
Pierre-Marie Auzas, Eugène Viollet-le-Duc 1814-1879, Paris, Caisse nationale des monuments historiques et des sites, 1965, 443 p. Réédition en 1979, 337 p.
Viollet-le-Duc, Paris, Éditions de la Réunion des musées nationaux, 1980, 415 p.
Actes du colloque international Viollet-le-Duc, Paris, 1980, Paris, Nouvelles éditions latines, 1982, 348 p-[31] p. de pl.
Bruno Foucart (éd.), Viollet-le-Duc. L'éclectisme raisonné. Choix de textes, Paris, Denoël, 1984.
Jean-Michel Leniaud, Viollet-le-Duc ou les délires du système, Paris, Mengès, 1994, 225 p.
Laurent Baridon, L'Imaginaire scientifique de Viollet-le-Duc, Paris, L'Harmattan, 1996, 293 p.
Bruno Foucart, « Viollet-le-Duc et la restauration », Pierre Nora (dir.), Les lieux de mémoire, vol. 1, Paris, Gallimard (coll. Quarto), 1997, p. 1615-1643.
Jean-Paul Midant, Au Moyen Âge avec Viollet-le-Duc, Paris, Parangon, 2001, 174 p.
La querelle du fer : Eugène Viollet-Le-Duc contre Louis Auguste Boileau, présentation de Bernard Marrey, Éditions du Linteau, 2002, broché, 120 pages, (ISBN978-2910342241)
Françoise Bercé, Viollet-le-Duc, Paris, Éditions du Patrimoine-Centre des monuments nationaux, 2013, 223 p.
Laurence de Finance et Jean-Michel Leniaud (dir.), Viollet-le-Duc les visions d’un architecte, Paris, Norma, Cité de l’architecture et du patrimoine, 2014, 238 p.
Georges Poisson, Olivier Poisson, Eugène Viollet-le-Duc 1814-1879, Paris, Éditions A. & J. Picard, 2014, 351 p.
Nicolas Schaetti, Viollet-le-Duc à Saint-Pierre : métamorphoses de la Chapelle des Macchabées, accrochage dans le couloir des coups d'œil 8 juin-12 septembre 2020, Genève, Bibliothèque de Genève, , 72 p. (lire en ligne).
Martin Bressani, Gaël Favier, Viollet-le Duc, trésors d'exception, catalogue de l'exposition, 109.p, 2023. Édition In Extenso, catalogue de l'exposition éponyme, Musée des beaux-arts de Carcassonne du 10 juin au 1er octobre 2023 (ISBN978-2-38524-010-3)
Commandeur de la Légion d'honneur (1869)
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